历史留给我们一座天然的财富宝库，让人为之振奋为之欢呼，几代人为此付出了一生，却都是心甘心愿的，现代的人为此追逐一生，为了个人喜好？为了收藏？或为了财富？无论为哪般，紫砂留给我们的都是独一无二的艺术魅力，是爱茶者快乐的源泉，更是中华艺术的瑰宝。随之紫砂而衍生的是那拥有无尽魅力的紫砂陶刻艺术。

　　紫砂陶刻，拥有着说不完、道不尽的无限魅力，紫砂陶刻也是一门有语言的艺术，它通过它的语言向懂它、爱它的人传递着它的思想、它的情感。具体而言，紫砂陶刻的语言是由紫砂特定的材料、工具、技法以及相关的表现内容、艺术特色等形成的独特的风格。人们也就是通过这些内容去感受一件紫砂作品的精神、所包含的情感以及代表的美学价值。而要辨别紫砂陶刻的优劣，最主要的也是从这其中的几个方面来评判。首先，要看刻工如何，要看壶身刻绘的内容和壶的整体造型是不是协调。其次，要看表现内容，分辨刻绘内容所表达的出题是否统一，文化、情趣、韵味等多方面的内容是不是具有艺术价值。古语有言“知其白，守其黑”，意思就是说进行紫砂陶刻时，艺人不仅要注意正在处理的那部分陶刻内容，也哟考虑到其他未处理部分，要把握事物的正题，使之和谐统一、相得益彰。

　　紫砂陶刻艺术中的刀法就像是文人写作的笔法一样重要。陶刻的用刀之法就是在坯体上体现刀法的痕迹，以运力的自然、轻重、快慢以及线条的粗细以及力度的刚柔和墨的韵味来变现作品整体的思想感情和精神内涵。用刀时，应该沉重、利索、爽快，一刀下去更要有内涵、有节奏、有深浅。艺人在运刀时要起落准确，明书朴质，一气呵成，且需上下、左右、前后顾盼，气韵生动。陶刻的执刀方法其实与与执毛笔大体相似，那就是“指实、掌虚、腕灵”。执刀不能执死不动，中指、无名指及小指需要牢固地执住刀管，大拇指与食指也要前后转动刀管，这就是刻绘的主要基本技法“捻管法”。

　　自陶刻艺术诞生以来，书法就与陶刻有着扯不断的关系，“在陶刻中彰显书法的魅力，在书法中衬托陶刻的韵味”一句就能很好地概括书法与陶刻的关系。陶刻艺人常常以书法来表现紫砂陶艺作品的个性和气质。将书法作为紫砂陶艺的主体，来表现该作品的思想、感情、风格以及丰富的内涵。作品或古朴端庄、或高贵典雅、或霸气十足，很多方面都是通过书法艺术来展示的。

　　紫砂陶刻的思想丰富而深邃、感情丰满而浓烈，它是经过时间的洗礼和文化的积淀孕育的最宝贵的珍品。有人曾说“一个民族可以没有传奇，但不能没有传承”，紫砂陶刻，就是中国民族千百年来最好的传承。